Буферная зона
Лиза Бобкова

Выставка «Буферная зона» наследует классическим «тотальным инсталляциям», но не в привычном, пространственном плане, а, скорее, как лабиринт смысла, в котором есть перетекающие друг в друга зоны, разделяющие формы, объекты, оттенки, но повествующие об одном. Все пространство галереи на время стало «буферной зоной» – местом, созданным художницей Лизой Бобковой.

Несколько месяцев назад Лиза обратилась к своим друзьям на Facebook (как известно, большую часть друзей с Facebook мало кто знает лично) с просьбой прислать письмо. Тема, длина и глубина откровенности – любая. 15 из них стали основой проекта.

Приняв на себя роль безликого и беспристрастного «оператора», художница не читала, но «обрабатывала» полученные письма – переводила слова в образы, коды, звуки. Материалы были самыми разными: первыми стали акварели, затем – латунные таблички и фигуры, в которых эфемерные образы обретали металлическую твёрдость и золотистый цвет, отсылающий к вечности, к незримому и непознаваемому, еще позже появились переведенные в цифры коды (каждое изображенное или произнесенное число равно числу букв в слове) и изображения звуковых волн, возникавших при чтении писем, которым также было суждено быть увековеченными в металле.  Через некоторое время к ним добавилась ткань с «вытравленным» на ней при помощи отбеливателя рисунком.

Для зрителя выставки процесс «обработки» разворачивается в обратную сторону. Как Алиса из «Тайны третей планеты» мы смотрим в тающие одна за одной пленки зеркал и перед нами первыми оказываются ничего, как кажется, не значащие коды – цифры, беззвучно произнесенные диктором. Затем – плоские металлические фигурки. Части тела, животные, предметы. Расставленные в зале, они создают свой собственный текст и разыгрывают свой собственный театр. Они, как и многие произведения выставки, не отличаются «чистотой» перевода. «Шумы» человеческого восприятия и особенности современных технологий лазерной резки по металлу привнесли новый слой смыслов при перенесении образов из акварелей на латунные пластины.

Последними мы видим акварели – ключ, источник визуальных образов. Мы их уже узнаем: вот зайка с морковкой, вот рука с пилой, вот фаллические объекты в ассортименте. Художница и не скрывает – самый первый отклик, первый шифр был эмоциональным, чувственным, нежным, нервным, напряженным. Слова были восприняты «оператором», но на проверку буферная зона оказалась горнилом с высоким эмоциональным накалом.

В последнем зале за процессом эмоциональной и интеллектуальной трансформации наблюдают хищники, покинувшие пространство символического ради пространства реального. В каждом из нас живет такой хищник, чудовище, которое хочется обнять. В зале мы слышим звук – и снова это цифры – замыкающий и зацикливающий систему образов. Всё, можно делать следующий круг.

Тексты конвертируются в коды и визуальные образы на протяжении всей истории искусства, но особенно часто – с начала XX столетия. Символизм, абстракционизм, сюрреализм как художественные стили и накрывший все культурное производство постмодернизм с его апроприацией и дурной бесконечностью смыслов предоставляют огромное количество примеров.  Шведская абстракционистка Хильма аф Клинт (1862–1944), изучавшей Библию и проводившей с подругами спиритические сеансы и медитации в поисках духовного руководства в 1906 году создала свои первые абстрактные работы. Мексиканка Фрида Кало (1907–1954) зашифровывала в своих многочисленных и зачастую шокировавших современников своей откровенностью автопортретах историю своих душевных и физических страданий. Француженка Софи Калль (р. 1953), известная своей стратегией разрушения понятия «личное пространство», в проекте «Береги себя» превратила записку о разрыве с любовником в проект инсталляции, посвященной различным интерпретациям истории расставания.

В «Буферной зоне», погружаясь в кодированные тексты, рассматривая фрагменты и пытаясь – под пристальным взглядом хищников – сложить пазл, мы в конце концов понимаем, что все это на самом деле – постмодернистская прямая речь, текст самой художницы. Который каждый, бродя по лабиринту смыслов, поймет и воспримет по-своему.

Да, можно сделать еще один круг.

Катарина Лопаткина
независимая исследовательница,
историк искусства, кандидатка искусствоведения