Ритмы внутреннего моря
05.06.2026 – 28.06.2026
Место проведения: Креативный кластер «ЗАВОД РАЗИН». улица Степана Разина, 8А
Куратор: Кристина Романова
Проект разворачивается в одном из пространств исторического комплекса бывшего пивоваренного завода, основанного в Санкт-Петербурге в конце XVIII века. Варочный цех, в котором располагается экспозиция, с характерной индустриальной архитектурой погружает зрителя в ощущение растерянного «я» среди сохранившихся производственных конструкций и масштабных форм. Двухуровневое пространство напоминает затонувший корабль, внутри которого можно лишь медленно плыть, замирая и делая долгие паузы.
Экспозицию открывает живописная работа дуэта Александра Виноградова и Владимира Дубосарского из цикла Underwater («Под водой»). Сам цикл создавался специально для павильона России на 50-й Венецианской биеннале (2003). Подводный мир стал для художников новой метафорой утопии взамен создаваемого многие годы образа земного рая. Заманить зрителя в свой вымышленный микрокосм — основной прием работы современных художников и сегодня. Глубокое погружение возможно только с инструктором, и каждый вправе выбрать своего и начать путешествие, столь необходимое для переключения внимания, перезагрузки и расширения сознания.
Выставка «Ритмы внутреннего моря» выстраивается по аналогии с плавными движениями аквалангиста, где первый зал — подготовка к тому, что ждет впереди. Объект Ивана Горшкова «Дельфин» и живописные работы Анны Афониной балансируют на грани фигуративного беспредметного — в них можно разглядеть и реальных морских обитателей, и фантастических тварей.
Подсказкой к погружению без ограничений становится живописная инсталляция Юлии Вирко. Отсутствие линейного маршрута и экспликаций внутри выставки позволяет двигаться в собственном ритме, следуя за цветовыми пятнами, светом и звуком, не забывая «нырять и выныривать» через сохранившиеся круглые отверстия, пронизывающие пространство цеха.
Звук способен перенести в новое и неизведанное, погрузить в состояние напряжения, драйва или покоя, как видеоработы с авторской аудиодорожкой Николая Онищенко и Евгения Гаврилова. Под водой звук приглушенный, движение замедляется, все вокруг будто левитирует, как объекты в инсталляциях Платона Инфанте. Даже волчок Михаила Першко вдруг замирает.
Свет и краски — еще пара общих черт подводного мира и искусства, способных быстро переключить внимание и расставить акценты. Зеленоватая муть живописных работ Егора Федоричева, Влада Кулькова и инсталляции Дани Пирогова — возможность нырнуть в бездну природного, дикого и непознанного. Художники исследуют медиум на ощупь, предлагая свой путь без правил и нарратива. Лайтбоксы арт-группы Recycle из известного проекта «Новая природа» отсылают не к флоре и фауне, а к новому миру, где живое и неживое, реальное и цифровое не разделены, они существуют в симбиозе. Это погружение в виртуальный мир через светящийся экран, который может казаться закатом или рассветом, лучами солнца или цифровой матрицей.
Большинство произведений на выставке создано художниками в разные годы и для разных проектов, но в каждом из них есть своя точка входа в общий нарратив. Людмила Баронина изображает «Атлантиду» — советские остановки, ушедшие под воду в вечном ожидании. Саша Нестёркина обращается к живописи голландского художника Яна Вермеера, в работах которого время словно замирает, а герои погружены в задумчивость или дремоту. О силе воды расскажет фильм Ульяны Подкорытовой, а книга с эскизами-раскадровками станет подсказкой к этому загадочному видео в стиле авторской исследовательской мифологии. Сканограммы Кати Исаевой «О чем молчат рыбы?» поддерживают лейтмотив тихих глубин, где нет течений и волн.
«Залечь на дно» и замереть предлагает масштабная инсталляция Вильгения Мельникова в авторской технике «надувания металла» — гидроформинга. Подводная медитация может длиться, пока не кончится воздух, а попыток погружения могут быть сотни. Лишь некоторые из них приведут к нужному ритму внутреннего моря.
Кристина Романова
Галереи «Грабарь» и МИФ (MYTH Gallery) представляют совместный выставочный проект, который объединит работы ведущих российских художников разных поколений — от признанных классиков до молодых авторов.
Информационные парнеры:
Фото: Иван Сорокин
