Ульяна Подкорытова. Неха Лавингиа. Если нашел перо

MYTH Gallery при поддержке коллекционеров Екатерины и Андрея Теребениных представят проект «Если нашел перо» двух художниц: Нехи Лавингии, резидентки Threshold Art Gallery (Индия) и Ульяны Подкорытовой, резидентки MYTH Gallery (Россия). Эта выставка — диалог авторов о тех ценностях, которыми наполнено их творчество. Индия сыграла роль связующего начала, вдохновившего весь проект.

Художницы из России и Индии — Ульяна Подкорытова и Неха Лавингиа — объединяют свои практики в кросс-культурном проекте, исследующем цикличность бытия, память и ритуал. Ульяна привносит в пространство скульптуру и графику, полные духовных поисков и идеи коллективности, а Неха своими хрупкими акварелями приглашает нас остановиться и вглядеться в детали, стать свидетелем того, как она превращает ускользающие мгновения в драгоценные воспоминания. «Если нашел перо» служит не просто эстетическому обмену или воссозданию путешествия между странами – она погружает зрителей в универсальные состояния: от тактильной близости до созерцательного одиночества. Выставка выступит в роли моста между культурами и живым напоминанием о том, что человек обретает себя лишь в сопричастности с другими.

“Потребовалось несколько месяцев, чтобы пройти несколько шагов,

От осени до весны,

Под сенью дерева.

Лист за листом, рассказывая истории недавнего прошлого…».

Индийская художница Нехи Лавингиа в своих акварелях с каллиграфической тонкостью воспроизводит листву деревьев и лепестки цветов, хрупкие стебли и ломкие ветви, а также перья неведомых птиц. Рисунки сопровождают поэтические фрагменты: обрывки фраз зачастую обрамлены многоточиями, словно намекая, что речь может быть продолжена и наверняка где-то продолжается, — «кто-то оставил часть своей истории, нашел ее, подобрал, понес, чтобы вплести в новую историю…». Каждое слово — лишь лист, каждая фраза — лишь ветвь, которую откинуло огромное, неохватное для взора дерево, в чьем стволе переплетаются голоса множества повествований. Ветви фраз тянутся между прошлым и будущим, а опавший лист все еще хранит память о весне, в которую он был рожден.

Творчество Нехи Лавингиа сущностно принадлежит традиционной культуре, для которой все подчинено циклической смене времен года, а великий нарратив группирует в единое целое людей, идентичности, историю и истину. Общество собирается вокруг костра повествования, которое укореняет его в бытии. Повествование и слушание обусловливают друг друга: каждый реципиент рассказа может подхватить опавший листок слова и вплести его в венок собственной истории.

Еще в конце 1970-х Жан-Франсуа Лиотар провозгласил крах больших нарративов: рассказ утратил доверие как форма легитимации знания. В XXI веке популярный теоретик Бен-Чхоль Хан пишет о нарративном кризисе современной культуры, ведь повествование и информация — две силы, которые противодействуют друг другу (утаенная информация увеличивает нарративное напряжение), а, значит, информатизация общества ускоряет его денарративацию. «Сегодняшнее цунами информации обостряет нарративный кризис, ввергая нас в безумие злободневности. Информация дробит время. Время сокращается до бедного следа актуального. В нем нет темпоральной широты и глубины. <…> мы существуем без истории, так как повествование — это история».

Вальтер Беньямин начинает свое эссе «Опыт и скудость» (1933), с пересказа притчи Эзопа о старце, который на смертном одре призвал своих сыновей обыскать его виноградник, в котором он якобы спрятал все, что имел. Сыновья, конечно, сразу подумали о кладе, все перекопали, но ничего не нашли. Однако, когда пришло время плодов, хорошо взрыхленная почва дала урожай винограда обильней, чем во всей округе, преподнося кладоискателям урок: секрет благополучия не в золоте, а в усердном труде. Эта притча была общим местом в немецких школьных учебниках. Беньямин задается вопросом: «Куда все это кануло? Где найти человека, умеющего рассказать порядочную историю? Где эти люди, оставляющие на смертном одре завет…?». Столетие назад мыслители уже свидетельствовали о крахе искусства повествования, поскольку «…вымирает мудрость — эпическая сторона истины» (Беньямин); а также о падении в цене личного опыта, в иные времена передаваемого будущим поколениям как фамильная драгоценность. Информационный поток все дальше уносил от нас эти ценности. И вот, современная российская художница Ульяна Подкорытова обрела творческое вдохновение в семейном мифе: ее мама хранила в шкатулке из карельской березы синее перышко, утверждая, что оно принадлежит птице, именуемой сорокопут-жулан, и найти такое перо — к счастью. Любопытно, что у настоящих жуланов не бывает синего оперения. «Наверное, это какой-нибудь необыкновенный жулан», — подумала художница и отправилась на поиски «волшебного пера»…в Индию. Там, в Долине Кулу, бродя по извилистым дорогам между храмами близ селений Нагара и Манали, она искала перо диковинной синей птицы, вылетевшей из материнского мифа. Не она ли обронила свои перья на акварели Нехи Лавингиа?

Сегодня на смену историй пришли stories, ставшие едва ли ни главным коммуникативным методом всех социальных сетей. Но эквивалентна ли эта замена? Нагромождения случайных последовательностей из моментов настоящего не нацелены на преодоление контингентности мира, скорее, они принимают ее как должное. Истории связывают людей друг с другом, пробуждая эмпатию, в то время как stories — дробят и отчуждают сюжеты жизни даже для самого их «сказителя». Мода на сторителлинг лишь указывает на брешь, образовавшуюся на месте больших нарративов, преобразующих общество.

По поверью, Долина Кулу, или Долина Богов — место исполнения всех желаний. Как считал Николай Рерих, именно здесь сосредоточена душа мира. Время пребывания Ульяны в Долине пришлось на дни всеиндийского праздника победы добра над злом — Дассера — на который спускаются сами боги. На протяжении семи дней здесь звучат бхаджаны, совершаются ритуалы, главный из которых — жертвоприношение животного — завершает фестиваль.

Ритуалы — это нарративные практики, ведь ритуал — кульминация повествования. Экспозиция выставки «Если нашел перо» также являет собой завуалированное повествование, приглашающее посетителя в путешествие по лирическому лесу Нехи Лавингиа, в котором его встречают божества, воплощенные в новой серии скульптур Подкорытовой. Некоторые из них имеют корни в индийской мифологии, другие — только в личном нарративе художницы. Фигуры выполнены из глины — одного из древнейших материалов, которому свойственно бережно хранить историю своих трансформаций. Теплая и отзывчивая, «человечная» и ауратичная она противостоит отчужденности и индифферентности современных материалов — стекла, бетона, металла, пластика. Пластичная глина несет на себе застывшие следы касания рук художницы, словно консервируя через них опыт ее путешествия, но она все еще остается податливой и к тем трансформациям, которым ее подвергнет восприятие зрителя, хранящее свои внутренние нарративы. Будет ли найдено перо? Согласно Вальтеру Беньямину, рассказчик — это тот, кто способен «дать слушателю совет»: но совет не обещает решения проблемы, скорее, он предлагает, как можно продолжить историю.

Злата Адашевская

Партнеры проекта:

Галерея современного искусства Threshold Art Gallery 

Онлайн-издание ART FLASH Magazine

Журнал о современном искусстве «Объединение»

Фонд культурных проектов Hovard Art Foundation

Салоны трендовых декоративных покрытий и красок DERUFA Topcoat Boutique