Vanishing points
30.07.2021 – 04.09.2021
Куратор: Анастасия Котылева
MYTH Gallery совместно с проектом поддержки и развития современного искусства INTERVAL представляет выставку Александра Веревкина и Алины Кугуш, куратора Анастасии Котылевой, финалистки проекта.
До начала работы над этой выставкой художник Александр Веревкин, художница Алина Кугуш и я, Настя Котылева, почти не были знакомы и, кажется, ни разу друг с другом не разговаривали. Эта история завертелась в связи с проектом INTERVAL. В рамках конкурса художницы и художники, не достигшие сорока лет, могли прислать свои портфолио, а кураторы и кураторки искали среди заявок тех, с кем хотелось бы посотрудничать. Придуманные выставки в свою очередь тоже проходили отбор экспертного жюри. Описывая заново этот процесс, я начинаю догадываться, что тема свиданий, вокруг которой в итоге сложилась экспозиция “Vanishing Points”, должна была появиться. Конкурсы заявок — что-то вроде сайтов знакомств, дополнительно оснащенных бюрократическим инструментарием. Как сделать выбор? Не умея сочинять выставки специально, обычно я жду, пока они возникнут как неизбежное событие, которому просто пора случиться. Но монотонность списков конкурсантов, кажется, сопротивляется приключению. Вместо идеи проекта на скорую руку была собрана сетка своих не слишком затейливых правил: пусть вас будет двое, мы мало знаем друг о друге, я помню одну-две ваши работы, знакомые знакомых, и, кажется, вы понимаете, как работать с уязвимостью. Вот так получилось — Алина Кугуш и Александр Веревкин. Этот текст обращен в первую очередь вам, листок с посвящением, предваряющий основную историю.
Александру Веревкину. Фотография может выдавать насмотренность автора снимка, хотя я не вполне понимаю, как это работает. Глядя на твои работы, я думаю о многих фотографах, с которыми ты будто в постоянном диалоге. Верность повторению одного и того же приема, энциклопедическая сухость четы Бехеров. Фотографические дневники Нэн Голдин, когда ее герои замечают камеру, они все равно остаются «естественными». Конечно, Вольфганг Тильманс, его умение поймать чувственность повседневных вещей и удивительная непосредственность людей в его кадрах. Едкий и наблюдательный Мартин Парр — в реальности, которую он предпочитает фотографировать, есть, кажется, только нарочитое, странное и смешное... Для каждой своей серии ты как бы заново находишь подходящую оптику или подход, о которых можно размышлять в перспективе истории современной фотографии. Но когда твои работы напечатаны, хочется просто их рассматривать, как будто в первый раз заметив, как много может быть вмещено в один снимок. Я не знаю, как тебе удалось застать военных моряков, задумчиво смотрящих в даль, реальность редко бывает такой кинематографичной. Я удивляюсь, что предметы на твоих фотографиях что-то скрывают, как будто камера подглядела за их тайной жизнью. И тому, какой напряженной может быть пустота. Но больше всего меня завораживает, что твои фотографии (серии) оказываются не следом встречи, а чем-то другим. Переживание свидания или происшествия остается в них схвачено, продолжает существовать после того, как все вышли из кадра.
Алине Кугуш. В первую нашу встречу ты показывала мне графические листы, появившиеся из размышлений об «информационных пузырях». У приверженцев разных конфессий, политических программ, у участников и участниц разных субкультур, у тех, кто исследует разные способы получения удовольствия и тех, кто предпочитает об этом не думать, есть свои налаженные системы получения информации. Мировоззрения разные, но способы, которые применяются для упрочнения своего понимания действительности, — схожи. Те, кто предпочитает гомеопатию, и те, кто боится пропаганды ГМО, смогут прислать вам множество ссылок или пересказать пару телепередач, подтверждающих их точку зрения. Не встречаться с тем, что может противоречить вашим убеждениям, замкнуться в пузыре, оказывается довольно легко.
За год ты успела придумать много новых работ, но, кажется, их все объединяет твой интерес к перекодировкам, использование одних форм знаний для того, чтобы зашифровать другие. Цветочки, которые называют тебе те, с кем ты проводишь воображаемые свидания, превращаются в мифологических созданий: василек — в кентавра, борющегося с многоглавой гидрой; эдельвейс — в льва, скачущего на одной лапе, как сциоподы. Насекомые, в которых ты перевоплощаешься в работе “House of Bugs”, несмотря на то, что они — баги, ошибки, оказываются способными менять ход истории или по меньшей мере влиять на моду. Возможно, все это о том, как лопать пузыри — или умножить их, чтобы они превратились в пену для ванн.
С самого начала было понятно, что подходы Алины Кугуш и Александра Веревкина к созданию работ совсем непохожи. Vanishing point, точка, в которой при построении изображения в прямой перспективе сходятся параллельные прямые, в реальности не существует. Тем не менее ее возможно увидеть. В процессе работы над выставкой мы старались предугадать, где могут оказаться пункты встречи двух авторов, в какой плоскости, в какой системе координат. Итоговая экспозиция — беседа, переведенная в пространство. Взгляд на себя со стороны, свидания, криптографические описания, желающие горки, игривые переодевания, неожиданность повседневных событий, неловкость, открытость, взаимосвязанность приватного и политического — несколько возможных vanishing points этого разговора, длившегося почти год.
Анастасия Котылева
Фото: Александр Веревкин, Ирина Колпачкова